Édition 2025

Sur une idée proposée par le parrain, la thématique du festival OFF pour cette édition est « Variations » (autour du mouvement)

Le mouvement dans la photographie, c’est capturer l’instant en devenir ?

La photographie, art de l’instant figé, entretient pourtant une relation étroite avec le mouvement. Qu’il s’agisse de le figer ou de le suggérer, le mouvement donne vie à l’image et en révèle toute la dynamique. Contrairement à la vidéo, la photographie n’offre qu’une seule image pour raconter une action. C’est donc par des choix techniques, artistiques et symboliques que le photographe parvient à faire ressentir le déplacement, la vitesse ou la fluidité.

La gestion du temps d’exposition permet soit de figer un mouvement rapide avec une vitesse d’obturation élevée, soit de créer un effet de flou artistique en prolongeant la pose. Ce flou de mouvement, loin d’être un défaut, devient un outil puissant pour traduire la sensation de vitesse ou d’agitation. Ainsi, une scène urbaine avec des passants flous autour d’un sujet immobile exprime le tumulte de la ville et l’immobilité choisie du personnage central.

D’un point de vue narratif, le mouvement peut aussi suggérer l’émotion, l’élan, la transformation. Un simple geste capturé au bon moment (un saut, un regard, une main tendue) suffit à raconter une histoire entière. La composition joue alors un rôle clé : lignes de fuite, diagonales ou cadrages dynamiques renforcent la sensation de mouvement, même dans une image fixe.

En somme, photographier le mouvement, c’est capter non seulement ce qui se passe, mais aussi ce que cela évoque. C’est inscrire l’éphémère dans la mémoire visuelle.